當「夢想」成為文化新權貴的措辭之際

責任主編：樓乃潔

「夢想」不是特權，不難、也不噁心。但這些年，當政黨輪替壟斷社會資源分配後，形式民主成為定期的推銷，夢想遂成為行銷措辭，夢想內容日漸稀薄，甚至走到空洞。尤有甚之，遂與「台灣，加油！」成為羅蘭巴特分析中的政治神話中的空虛「符指」，而把「夢想」與「台灣」具體、多樣、衝突、甚至是矛盾的內容裡人群社會際關係給去除，使得人們得在這些旗幟下，或忍氣吞聲、或無力冷感，甚至茫酥。夢想滋養出一群新的權貴。這群人，與舊黨國威權體制下的權貴不同，他們個個身懷絕技、裝備齊全──搞創意、賣點子，或者喝洋墨水，或者熟知國際趨勢，熟識英文。不管如何，皆有一個共同點，他們皆曾經或是還熱愛搖滾樂──賴聲川70年代還搞過樂團！詹文創趨勢大師每每以60年代woodstock如何如何！這裡只消點出這兩人，其餘大家想吧。

這些權貴據說不為政黨所用，當然，文化資本這麼高貴，怎能把他們貶到政治這麼low的位置呢？即便是與政黨或是政府「合作」，寧死也要為自己的清白辯護，說是拿納稅人的錢搞創意，遠比工程更能造福社會。這些文化新權貴，就圍繞著新聞局、文建會，一會兒清高當著專業評審、一會兒言詞鑿鑿地推銷創意，說服自己、官員、同業評審，誰的創意可以代表台灣、代表青年、代言我們、或是上一代人。這種虛偽，已經成為他們的心智（mentality），在與壟斷的政黨協商、共謀之間，成為他們言行舉止的理由。

如果賴聲川的事件是一面照妖鏡，照出來的，絕不只有劇場圈的群魔，它還折射出樂團╱事業圈的現狀與未來的圖像。

再過不久，台北將有一場以夢想為名的音樂祭，誰能告訴我主辦人在樂團圈做了哪些文化基礎工作？而把小清新、社會意識歌手、獨立音樂、主流歌星通通混在一起的音樂祭，要給我們什麼夢想？想想，令我雞皮疙瘩起來，心裡浮現出猶如「愛台灣」的種種噁心畫面。割稻仔尾，對有能耐的人，有辦法的人，我們難以阻止，難道獨立樂團圈不該想想，我們真的那麼缺這筆錢嗎？不該好好想想，去，會造就怎樣的新文化權貴的力量的滋養？去，是鼓勵什麼樣的樂團文化嗎？我們需要齊聲地拒絕，大聲說「不，我們不參加！」